下面是范文网小编分享的钢琴学习的四种方法3篇 学好钢琴的方法，供大家赏析。

钢琴学习的四种方法1

　　初中语文应该怎么学?有的同学说，我语文不用学习也比数学好。确实，初中语文不像数学一样，需要去死学、死记。但是语文也是需要学习的，语文也是有自己的学习方法和技巧，下面我们就谈一下语文学习的四种方法：

　　第一：扩展阅读法

　　语文看似平常不用怎么学习，花费的时间也是最少的。其实不然，你平常在阅读别的东西，作文或者小说，你都是在学习语文，都可以增加语文的进步，在为以后打基础，在这种无形中的学习，你会发现自己的语文会在不学的情况下也是没有落下的，你也会有这个基础对语文的知识运用自如，才能有创造和创新。

　　另外，你还可以系统地读一些书，以期对某一科、某一类有完整的系统的了解。例如系统读一些历史的、哲学的等等方面的书。这样长期以来，你才能有深厚的语文功底，深厚的文化底蕴。阅读，洞明一切；写作，有思想，有文采。你首先有系统学习的意识、意向，然后有系统学习的行动，才能达到理想的目标。

　　第二：强化记忆法

　　俗话说“挖到篮子里才是菜”，意思是说，很多知识，你只有记住了才对自己管用。因此，必须想方法记住知识。记忆知识，可分为内储和外储。记在大脑里为内储，记在大脑以外，书本中、读书笔记中、日记中、摘抄本中、电脑里为外储。大脑是储存知识的仓库，据科学家们讲，大脑储存记忆知识的功能开发利用不到10％，应开发和充分利用大脑的储存功能，记忆储存更多的知识。但对一般人来讲，大脑即使记住知识的能力是弱的，过目不忘的人毕竟是少的，很多人记住知识要靠反复的记忆，因此，要在大脑之外建立知识的仓库，这种知识的仓库，可以是书本、笔记、日记、摘抄本、电脑，可以是分门别类的对知识的整理，平时经常翻看检阅，就可以把外储变为内储，真正转化为对自己有用的东西。很多知识只有经过不断的反复的强化记忆，才能在自己大脑里扎根。知识积累的多了，才能从根本提高自己的语文能力。

　　第三：读写结合法

　　初中语文的学习，必须阅读、思考、写作结合，才有高效率。一个是阅读伴随写读书笔记，把书中最有价值的内容记下来，同时，把自己阅读中的新思考、新想法记下来；二是阅读、生活伴随写日记，记下自己阅读的体会、对生活的感悟。三是阅读、生活伴随文章的写作，以具体规范的形式表达自己的思想，逐渐形成自己的思想体系，形成自己的文章风格。这样长期下来，近处，才能提高自己的语文听说读写能力，远处说，才能成就事业，才能自成一家，成大家。

　　第四：零碎积累法

　　语文学习是一个长期积累的过程，需要在生活中、学习中不断的积累。因此，你可以利用生活中的零碎的时间去学习，看一点，记一点；同时积累一些零碎的知识，在不经意中建造自己知识的高塔。鲁迅先生就善于翻览，各门各类的书都翻一下，随时随地积累自己有用的知识。“要知学问难，在乎点滴勤”，“聚沙成塔，集腋成裘”，微小的量的积累，会带来质的飞跃。对于语文学科来说，只有知识的广博积累，才有语文听说读写能力的提高；只有学富五年，才能才高八斗。

　　无论做什么事情都要用心去做，做生活的有心人，做语文学习的有心人，用零碎积累的学习方法，可以把语文学习变成非常有趣味的事情。当人们很随意地学习东西的时候，依着自己的兴趣学东西的时候，学习的时候，学习从来都是乐事，学习成绩也会在无形中增长。

钢琴学习的四种方法2

　　学习钢琴的方法 准备钢琴。

　　学习认识五线谱。

　　准备五线谱钢琴书，选取简单熟悉的曲子。对选取的曲目一小节一小节练习。

　　先是单手练习，右手对应弹哪几个键，分别按多久时间（节拍），用哪几个手指会比较方便，比较快，自己稍微琢磨一下就行。左手同上述方法。

　　然后，就练习两手同时弹。这也简单，记住，世界上没有难的事情，只要你把它简单化。两手一起弹，你只需要记住，五线镨上下两行（对应着右，左手两行）的各个音的对应关系就好了。例如，右手弹“1”音的时候，左手同时要弹“5”音，右手的“1”音按着别动，左手接着弹“2”音，右手弹“6”音，左手同时弹“3”音，然后，反复练习这几个小节。两手反复弹便成功了。

　　然后，就反复只练习这首曲子。每天弹30分钟到1个小时。

　　把这首曲子的各个版本（钢琴独奏版，吉它独奏版，演唱组合版，女高音版。。）从网上，下载到MP3上，没事的时候，就听听，只听这一曲。反复听仔细体会与自己弹奏的区别。反复联系。

　　下列教材中标注★的是零基础的成年爱好者也能尝试的经典，相信会有所裨益；

　　一、入门阶段

　　入门阶段就不分类别了。

　　先学识谱，或者一边弹一边识谱也行，如果可以的话，学习一下音乐的基础知识，节奏啊、谱调啊什么的（一点也不难，我之前参加一个管乐队，老师用大概一节课就把所有常用的基础知识都讲明白了，学员中也不乏完全不识谱的人）

　　1、【约翰·汤普森钢琴简易教程】（简称：小汤，）特点：启蒙教材，适合幼儿学琴（比如曾经的楼主），进度较慢而轻松。因为近年来中国学琴呈低龄化，所以小汤渐渐取代拜厄成为入门的第一本书了，成年人可跳过。

　　2、★【拜厄钢琴基本教程】

　　特点：真正的零基础，不仅教识谱，还教一些音乐基础知识，乃入门必备。幼儿的话弹完小汤2或者3差不多就可以开始拜厄了。

　　缺点是枯燥，不太好听，优点是层次分明，对于成年人来说哪怕只是通读一遍，通弹一边都会有很大的收获，所以即便觉得枯燥，也请耐着性子弹下去，绝对可以花费最少的时间取得最大的进步！

　　3、【约翰·汤普森现代钢琴教程】（简称：大汤）第1册

　　特点：同是真正的零基础，同样教音乐基础知识，一般与拜厄同时开始练习。与拜厄不同的是每个知识点后配的都是好听的小型乐曲，相比较拜厄来说更适合少儿或者循序渐进者，花费的时间要多些。成年人可以随意挑几首弹弹，愉悦一下心情。

　　网上有人比喻：“就像小孩儿小的时候是喝奶，长大些后是吃些柔和的主食和蔬菜，小汤就像喝奶，拜厄是主食，大汤是蔬菜”，比较贴切。

　　4、【儿童钢琴手指练习】（作者：李斐岚）网上好像没见到有人推荐，不过我在准备考特长生的那几年找过一个很牛逼的老师，她就一直让我弹这本，确实也很有效果。

　　特点：基础技巧练习，适合对自己有较高要求的学员，没记错的话音阶、琶音什么的都有。

　　5、★【哈农钢琴练指法】

　　之所以没有放在第一位是因为里面并不教识谱或者基础知识。

　　特点：从初学者到钢琴家，只要你弹钢琴，你的钢琴生涯就离不开这本书，无论多少语言都描述不了哈农的重要性！

　　我现在最喜欢弹的就是哈农，弹一个小时都不会厌，有一种坐禅的感觉~ 对于成年人来说，并不能保证练琴的时间和频率，当你许久没有碰过琴键后，来一曲哈农，就如同疲惫的日子突然喝了脉动一样，一下子就找回了感觉！

　　6、【什密特钢琴手指练习】

　　特点：复杂版的哈农，有音阶、琶音等的基础训练，如果准备考级的话可以练练这个。

　　7、【钢琴天天练练】（作者：伯纳姆）

　　特点：超级简易，可以自学使用，进度很慢，适合中老年人。

　　二、初级阶段

（一）练习曲（基本上就是车尔尼了）

　　1、★【车尔尼钢琴初步教程（作品599）】

　　特点：具体的不太记得了，不过算是入门前后分水岭的作品吧，里面依然有基础的讲解，还有实用的新技巧，弹琴者必练599。

　　对于成年爱好者来书说，技巧上的书弹完599基本上就够用了。

　　2、【车尔尼钢琴简易练习曲（作品139）】

　　3、★【车尔尼钢琴流畅练习曲（作品849）】 特点：又是一个分水岭，标志性的作品，弹完849基本上就可以步入中级阶段了。顾名思义，849开始对速度有较高的要求了，另外加入了一些表情符号，练习曲就不只是简单的练习曲了，最好也能弹出些音乐性来。

　　成年爱好者可以视自己的水平选择性地弹一些，尤其是自己弹的乐曲速度上有难度时可以练一练849。

　　4、【车尔尼钢琴左手练习曲（作品718）】

　　特点：就是练左手。根据木桶效应，在由初级阶段到中级阶段的过程中，左手这个短板常常是致命的，所以练左手是必需的。左撇子可以不练，其他人建议选择其中一些来练（一共有24首）。

（二）复调乐曲

　　首先需要了解一下什么是复调乐曲是吧。

　　1、【巴赫初级钢琴曲集】

　　特点：怎么说呢，其实放到练习曲也可以，因为这就是复调乐曲的练习曲，作为开始复调乐曲的入门书籍。挺好听的，而且如果你觉得特别好听，那么恭喜你，你就是适合欣赏巴赫的人！

　　顺便说，这是巴赫为她的妻子写的练习曲~

　　2、【巴赫小前奏曲与赋格（曲）】 特点：这是后人编排的一本书，其中部分是巴赫为自己的儿子写的，部分是巴赫的朋友写的，还有部分是从巴赫其他作品集中选出来的，算是正式接触复调乐曲了吧。

（三）大型乐曲

　　1、【小奏鸣曲（集）】（编者：克勒）

　　特点：前辈为初级阶段的学琴者编好的一本集子，贝多芬啊莫扎特啊都有，（如果没记错的话是）节选的适合初学者的乐章。

　　如果有老师的话老师可能会再安排你弹一些其他奏鸣曲，但如果没有老师的话，只要练上面那一本就够了。因为作为初级阶段的学琴者，根本hold不住一整首大型乐曲，而哪首大型乐曲里面的那个乐章适合弹我们自己根本就拿不准，而《小奏鸣曲》是非常经典的一个版本，足够满足大家的需要。

（四）小型乐曲

　　1、【约翰·汤普森现代钢琴教程】（即大汤）2~5册

　　特点：由浅入深，循序渐进，后期有大量世界名曲的改编版，配以文字介绍，适合儿童与通识教育。我好像只弹过2。

　　2、★【布格缪勒钢琴进阶练习25首】

　　特点：经典不用说了，更重要的是特别特别好听！不像肖邦等人很绚丽或者很苦大仇深的曲子，这部作品非常的轻快，私以为这种轻快空灵尽得钢琴的灵气（当然被称为钢琴诗人的肖邦可能更适合这句话，但是这个阶段的学琴者还驾驭不了肖邦，楼主能力不高，也始终驾驭不了肖邦，所以后文就不说吹捧肖邦的话了，不过肖邦的历史地位是摆在那里的，谁也撼动不了）。对于成年爱好者来说这种曲子的风格也更适合他们平时弹的曲子。

　　3、★【世界儿童钢琴名曲集】（作者：魏尔）

　　特点：也是名家名曲改编的曲集，可以体验音乐的妙处和意韵，不管是培养兴趣还是装逼都可以考虑。成年爱好者可以选择一些自己平日爱好的名曲来练习简化版，关键时刻可以show off一下。

　　4、★任意钢琴四手联弹曲集

　　这个阶段就可以弹一些四手联弹的曲子了。对于成年爱好者来说，不管是想把妹子还是追汉子，搅基还是百合，只要对方会钢琴，都可以来一曲嘛！

　　5、★【钢琴基础教程】（上海音乐出版社）1~2册

　　特点：中国人编排的比较经典的一本曲集，里面有不少经典的中国作品，牧童短笛、彩云追月（在第四册）啊什么的。反正因为家长比较喜欢（且能听得懂），我当时练了不少里面的曲子。

　　三、中级阶段

（一）练习曲

　　1、【车尔尼钢琴快速练习曲（作品299）】 特点：中级阶段的开始，标志性的作品。

　　2、【克拉莫60首钢琴练习曲】 难度在299与740之间。

　　3、【车尔尼钢琴手指灵巧练习曲/车尔尼钢琴练习曲50首（作品740）】

　　特点：难啃的骨头，基本上啃下来这本就可以跨入高级阶段（即演奏家级别的水平了）

（二）复调乐曲

　　1、巴赫：【二部创意曲】（15首）

　　特点：虽然看谱子很简单，但弹起来就发现完全不是那么回事了。

　　2、巴赫：【三部创意曲】（15首）特点：比起二部又上了一个阶梯。

　　3、巴赫：【法国组曲】（5+1首）

　　特点：后人所提的名字，因作品风格酷似法国风味而得。由阿列曼德舞曲、库朗特舞曲、萨拉班德舞曲与吉格舞曲组成，亦可插入小步舞曲、加伏特舞曲等。弹到这里算是真正入了巴赫的门了。

　　4、巴赫：【十二平均律钢琴曲集】（24+24首）中较简单的几首 特点：钢琴音乐的”旧约圣经“

（三）大型乐曲

　　1、【莫扎特钢琴奏鸣曲集】

　　2、【贝多芬钢琴奏鸣曲集】（32首，被誉为钢琴的”新约全书“，包括悲怆、月光、田园、热情等）

　　此外海顿、舒伯特的较浅显的奏鸣曲也可以弹一弹。其实这些奏鸣曲的部分乐章我们在初级阶段就可以弹，但想完整地掌握整首曲子，弹出奏鸣曲应有的效果，还是要通过中级阶段的努力练习，到高级阶段才能做到。

　　很遗憾，我并没有完整地弹过上述任何曲子。因为当初跟老师学的时候急着考级，后来自己断断续续地弹，很难保证练琴时间与效果，于是手指软了，使不上力气，便驾驭不了这样的奏鸣曲了。唉，希望我这次能坚持练下去，然后来和大家分享。

（四）小型乐曲（不分难度）

　　1、【格里格钢琴抒情小品选】

　　2、【门德尔松：无词歌】

　　特点：正适合我这种手上基本功落下了的人

　　3、★【柴可夫斯基：四季】

　　特点：里面不乏脍炙人口的经典作品，且难度参差不齐，成年爱好者也可以择其中简单的弹一弹（三月云雀之歌、四月松雪草??），当然曲子本身也不是很简单，不过放慢速度以后还是比较容易弹的。

　　4、【肖邦圆舞曲集】

　　5、【肖邦波兰舞曲集】

　　6、【肖邦夜曲集】

　　7、【舒伯特8首即兴曲】

　　8、【钢琴基础教程】（上海音乐出版社）3~4册 同上

　　四、高级阶段

　　反正我是离得远呢，没有什么个人体验，基本上就是网上的各种资料综合了一下吧，排名不分先后。欢迎高手纠正错误。

（一）练习曲

　　1、莫什科夫斯基钢琴技巧练习曲15首（作品72）

　　2、克列曼蒂钢琴练习曲选29首（又称：名手之道）

　　3、莫谢莱斯24首钢琴练习曲

　　4、凯勒斯钢琴练习曲15首（作品20）

　　5、拉赫玛尼诺夫钢琴音画练习曲

　　6、李斯特12首超凡钢琴练习曲（又称：超技练习曲）

　　7、帕格尼尼大练习曲6首（李斯特改编）

（二）复调乐曲

　　1、巴赫：十二平均律钢琴曲集（24+24首）

　　2、巴赫：英国组曲

　　3、巴赫：德国组曲（又称古组曲、帕提塔舞曲）

　　4、亨德尔的部分作品

（三）大型乐曲

　　没有什么不能弹（摊手）

　　除了莫扎特与贝多芬外，弹的比较多的是： 海顿钢琴奏鸣曲全集 舒伯特钢琴奏鸣曲全集

（四）小型乐曲

　　1、舒曼钢琴曲选

　　2、勃拉姆斯匈牙利舞曲

　　3、李斯特钢琴曲选

　　4、德彪西钢琴曲选

　　5、拉赫玛尼诺夫24首钢琴前奏曲

　　钢琴学习的基本方法——献给正在和将要学习钢琴的你

　　钢琴学习一般分为两种教学方法：钢琴学习=30%教学+70%练习； 别小看只是30%哦，没有它是学不会钢琴的！

　　1传统教学法，也可以说是古典教学法。这种方法会非常系统的从零开始，引导学生学习并掌握钢琴的各种弹奏技法、同时慢慢积累钢琴技巧。这个过程是比较漫长的，一般都需要4至5年以上才有一定成绩，才能弹奏《梦中的婚礼》、《献给爱丽丝》、《眼泪》等类型的曲子？目前在中国大陆95%都是这种传统教学法。

　　2即兴教学法，也可以说是流行教学法。这种方法主要是针对成人的优势而产生的新式教学法，这种方法在台湾、香港等地已经发展的比较成熟，但在中国大陆却发展缓慢，甚至可以说是没什么发展。

　　钢琴分两部分教学：钢琴基础强化和钢琴即兴技法。

　　钢琴基础强化：很多成人学琴是没有任何基础的。没有任何基础直接叫成人弹奏曲子，我想除非是莫扎特再世了。所以一开始必须用较短的时间让成人掌握钢琴弹奏的基本手形，适当训练手指的灵活性和双手的配合及协调能力。这个过程一般是6到8个月左右。如果说你已经是有基础的学员那么就更为快捷了。

　　钢琴基础强化的练习方法和要求练习的时间分配：练习时间分成四个板块！按1个小时练琴时间计算。

　　方法一：

　　A、哈农（5分钟）

　　B、音阶、和弦、琶音（10分钟）

　　C、练习曲（20分钟）

　　D、乐曲（25分钟）

　　方法二：

　　A、哈农（10分钟）

　　B、音阶、和弦、琶音（15分钟）

　　C、练习曲或乐曲（35分钟）

　　A、哈农练习的目的是：手形的正确、每一个手指的独立运指、手指力度的强弱控制等！记住一定要慢哦！一秒钟1---2个音的速度！

　　B、音阶、和弦、琶音的目的是：手指的灵巧性、转指的灵活性、双手速度的训练等。并且它们是练习曲、乐曲构成的三大素材！

　　C、练习曲目的是：技能技巧的主要练习！但由于音乐旋律感不强，很多成人会感觉枯燥乏味，所以可以用B练习代替。

　　D、乐曲目的是：技能技巧的主要练习，双手配合及协调能力的练习、乐感训练的主要练习等。

　　钢琴即兴技法：掌握一定的钢琴技巧之后，我们就可以进入即兴钢琴弹奏学习了！在我所教的学生中，通过下面的学习95%的学生能够在3个月内掌握即兴的基本方法，达到表现音乐的愿望！而且当你掌握了一种弹奏方法，你就能举一反三的把这种弹奏方法运用到同类乐曲中。钢琴即兴技法讲究的是一套演奏方法，而不是用大量的时间去苦练出一些曲子。这好比你学会的是炼金术，而不只是得到一颗金子！再通俗点说就是：传统教学法就是教你抄大师的文章；而即兴教学法是教你100个字后让你用这100个字自己写文章，而你能写的文章当然是无限的了！

　　钢琴即兴技法的学习步骤：

　　1和弦：和弦的构成、和弦的分解（近距离分解和远距离分解和弦）。2左手伴奏织体：单拍子/双拍子织体。N种织体的产生及综合运用。3调式的和声功能体系讲解与运用。4给歌曲编配和弦的基本步骤。5和弦的扩展与运用（七和弦和转位和弦）。6左右手旋律加花的技法与运用。7左手伴奏怎么从有形变成无形。8在不同调性上的即兴。9左手BOSS的运用等等。

　　成人钢琴学习方法

　　1、成人学习方法不同于小孩：

　　一般成人学习钢琴的时间和精力都是有限的，如果让一个没有基础的学员学习钢琴，要花费半年的时间，才能弹出自己喜欢的歌或曲子，那么就没有几个人能坚持下来了！

　　所以成人学习钢琴的方法和计划都是不同于小孩子的，不同于所谓“学院派”的！必须得有针对性和跳跃性！也就是针对学生的情况来制定计划！

　　一般学院里的钢琴教育方法，都是以练习曲或古典曲为主，专业性比较强！那么从这一点上成年人学习钢琴是不适合的，因为钢琴要弹的专业，必须花大量的时间和精力，一步一个脚印按部就班来完成教程！成年人没有这么多时间，主要目的就是自娱自乐！所以成年人学习钢琴和乐器的方法要不同于专业性的教育手段！

　　2、基本功最为重要，但教程也不要弹的过多：

　　成人的手指比较硬，必须通过基本功的练习使手指具有灵活性，所以音阶、哈农都是基础手指的最佳选择。想弹好即兴伴奏（歌曲）的朋友，更要练习琶音与和旋分解！对于弹一些流行歌会很有帮助！

（一）勤操4指、5指独立：勤能补拙，笨拙的4指只能靠勤奋来弥补其先天不足，每天只要有空就见缝插针地练习4指，提高4指掌关节的灵活性、指关节的支撑能力，只要坚持，必有成效，因为4指的“天然肉垫”是很“肥沃”的。五指独立有两层含义。一是指第5指的独立性。许多成年学员喜欢将腕的动作取代第5指的任何动作，这不仅助长了第五指的惰性，而且声音也干涩缺乏变化，后患无穷；二是指5个手指的独立性。练琴的主要目的是锻炼每个手指，充分发挥每个手指的潜力，经常听见的“凹凸不平”的音阶、“跌跌撞撞”的十六分音符就是五个手指不够独立的产物。

　　3学习成人钢琴的学员，往往总是担心弹不出调子来，往往大多数学员弹了一段时间自己什么都弹不出来，也就半途而废了。其中有最大的两种原因：

　　1、是学员的练琴时间不够。

　　2、是教师的方法不适合学员。

　　3、是学员和教师之间没有沟通好！

　　4、是教师没有教学（成年学员）的经验。教师应注意的问题：（实际上对于教师来说有几点非常重要）

　　1、先要把学员的学习目的搞清楚，有的学员就想弹歌曲，那么作为教师既要在即兴伴奏方面引导学生。

　　2、尽可能的提高学员的兴趣，必须保证学员在（无基础）第二、三课内，让学生够双手弹出简单而动听的小旋律。优秀的钢琴教师在授课中，不会把专业性放在第一位，不管是年龄大的学员还是年龄小的学员，学习兴趣是第一位的，没有了学习的兴趣就什么结果都不会有了！学员的兴趣，我们给开发出来了，第一步就胜利了！

　　4、怎么样安排练琴时间？ 成人练习钢琴的时间，应该采取集中的手段，来完成曲目的练习。一般每天连续弹一个小时，先练基本功（音阶、琶音）活动开手指。再练习老师布置的作业！每周至少练习两次——四次，当然练琴的时间越多越好。每次练琴的基本功部分应该占总练琴时间的一半。可见基本功练习比新曲目的练习更为重要。合双手、脑先行：成人最大的优势莫过于他们充满智慧的大脑，所以在双手合奏时，脑先行。练习之前，默读乐谱，弹奏的每个细节都由大脑指挥，而不是任由手指自行发展，时不时冒出些不正确的音来。有时成人的“杂念”较多，大脑会“开小差”，应注意理念毅力的控制，养成注意力集中的好习惯。

　　视、奏对应，耳听为真：“视”的音与“奏”出的音是-一对应的，这种视、触觉“对号入座”的惯性感对人视谱能力及视奏能力的提高有很大帮助，是“视觉成像”在键盘上的反应，这种反应能力的快慢必须以一定时间的磨合为前提。“耳听为真”充分体现了听觉在练琴时的监督作用。长期坚持听觉的训练，达到“三觉”（视觉、触党和听觉）一体的状态，必将同时提高视奏和听音能力，发挥了钢琴这门基础学科的“工具书”价值。

　　万能法宝：慢、慢、慢：不论是对儿童、少年，还是成年人，钢琴教师喋喋不休地教诲的就是一个字“慢”。慢速练习就好比实验室里的“显微镜”、体育比赛中的“慢镜头”、爷爷奶奶们的“放大镜”，将我们练习中出现的问题“放大”来，把难题化解为易解决的若干个小问题，是发现问题并寻求解决问题方法的惟一途径。可以毫不夸张地称其为“万能法宝”。手、脑、眼、耳任何环节的练习无不是一个“慢练”的过程。

　　5、该弹什么曲目？

　　教师应该以流行上口的歌曲活通俗钢琴曲为主，因为大多数成人没有“识谱”能力，最好找一些学员听过有印象的旋律性较强的歌曲钢琴曲来做为暂时的教材。这样能够事半功倍！

　　6、用什么样的教材：

　　教材或教程中的曲目，选择要灵活，教师应该有自己教成人的一份计划，要从度数关系较小的曲目练起，右手以五度的曲目练起，因为至少手指的转换比较简单。左手以单音、音程到三和弦的伴奏练起，由浅入深。

钢琴学习的四种方法3

　　儿童学习钢琴陪练方法

　　一、合理安排练琴时间

　　练琴时间的选择影响着孩子的热情、学习兴趣和练琴效果。1.减轻负担的“1遍”与机械运动的“5遍”

　　许多孩子在练琴时会和家长讲条件，说：“我每课就弹5遍”。如果他提出这样的要求时，你一定要“将计就计”。告诉他：“不用那样一遍一遍地练，如果这一课（比如是新课）能准确（节奏、音符、指法）完整连贯的用很慢的速度弹下来，能这样弹一遍就不用练了。”其他课也是如此，表面上减轻了量而实际强调质，孩子会感到“便宜”许多，心理上自然减轻好多负担，练起琴来也不再是“熬”遍数，而是认真地完成“任务”。这样练肯定要比不太积极用脑的“弹5遍”的效果要好得多，不但会使孩子心理上的负担会减轻许多，而且又能养成注意力集中，认真练琴的好习惯，练习的收效可能大大超过“5遍”，何乐而不为呢？ 2.分散练习时间、符合少儿特点

　　许多家长在安排孩子的练琴时间时，大多数安排在晚上6—8点之间，其实这样的时间安排并不科学。科学的练琴时间，就是要使练琴时间符合孩子的生理、心理活动规律。如5—6岁的孩子每次练琴时间20分钟左右为宜，如果你能把孩子的练琴时间分散安排，每次20分钟左右，如早晨起来练20分钟，晚饭前后再各练20分钟，这样练琴，每次练的时间少，注意力易集中，每天练的次数多又便于巩固、记忆，孩子容易接受，你为何不这样安排时间呢。

　　也许有的父母因为上班时间或孩子上学时间所限，只有晚上这段时间才能练琴，那也最好安排在饭前饭后各练一次，如果集中一段时间如2小时练琴，中间一定要休息。

　　3.钢琴课后当天的巩固练琴更重要

　　上完钢琴课，许多家长和孩子多数在这一天的时间里，不再安排练琴，意在放松一下。其实这是孩子一周里收获最大的一次练琴，如能善于利用这段时间，必能使孩子在最短的时间内，收到最好的练琴效果。

　　因为刚上完钢琴课，老师课上提出的要求、指出上周练琴中出现的问题及新课讲解、示奏，孩子尚能记忆清楚。课后马上进行巩固练习，及时改正错误，又能对新留的作业提出的要求进行练习，这样练琴的效果要比过一段时间再进行练琴好得多。

　　二、注重你的陪练语言

　　1.节制你的批评，注意先扬后抑

　　语言，在孩子坐在琴凳上以后，就变得一字千金了。你运用什么样的语式，就会产生什么样的效果。例如下面对话：

“这首练习曲你弹得很熟练，可是你弹得十六分音符一点都不均匀，一瘸一拐的真难听。”听了这样的话，孩子心里肯定不舒服。他会想：我用了一周的时间弹了上百遍，却得到如此评价。

　　但如果我们改变一下方式：“这首练习曲你弹得很熟练，要是那小段十六分音符弹得再均匀一些，就更好听了。”听到你这样评价，孩子心里自然会很愉快，并会主动去练习那不足之处。

　　对于孩子来说能每天坚持练琴是件很不容易的事，如能发自内心的充分肯定孩子的成绩，然后再很得体地指出孩子的不足之处，请记住，他的毛病或许很多，但你每次只能指出一、二点，余下的依次指出，相信孩子会愉快地接受你的帮助，更加努力练琴。

　　2.用温和的语气对孩子提出要求，不要用命令句

　　心理学家霍布朗根据他的经验指出，以低和平稳的声调讲解，和使用激烈的辩论或演说强迫灌输，前者的教学方式更容易让学生理解、接受。

　　一个人声音平稳，表示此人充满了理性，这时他所提的建议，别人较能接受。同样，父母在辅导孩子练琴时，若能压低声音，用温和的语气对孩子提出要求，孩子定能耐心倾听，乐意接受。

　　如果大人总爱用命令的口吻要求孩子好好练琴，孩子会产生不满，甚至产生逆反心理。所以采用建议、协商的方式去提要求，孩子将会心悦诚服的接受。举例：要求孩子把一段乐谱背下来。

（1）“我告诉你，今天你必须把这段谱子背下来，否则你就别想下这琴凳！”（2）“我看这一段你已经弹得很熟练了，今天能否把它背下来，如能准确背下来，你就可以休息了。”

　　第一种方法偶尔也会奏效，但孩子心里不会愉快，久用此方法，孩子会当耳边风。第二种方法也有效果不好的时候，但多数情况下效果是很好的。

　　孩子练琴是每天都得进行的，你看长期使用哪种方法效果会更好？ 3.切忌说出“笨蛋”、“没有用”这类否定性语言

　　在你辅导孩子练琴时，孩子经常弹错或者三番五次地练习也弹不好时，你是否会失去耐性的脱口说出“你真笨”、“没有用”之类的话去责备孩子呢？这种评价，通常是父母非常情绪化的表现，完全没有站在客观的立场上来探讨失败的原因。因此，这种责骂产生不了使孩子信服的正面效果，而只会招来孩子的反感。

　　说实话，让小孩子学钢琴，不是一件容易事。有时遇到难一些的乐曲，如左右手配合较难或节奏复杂等等，开始练时真是不容易把两手合上。孩子一遍又一遍地练习也弹不好时，心里已经是很烦躁了，你这时再责备他，遇到较倔犟的孩子，可能就会产生反抗意识，如果是一个内心软弱的孩子，就极可能认为自己“真的不行”而产生自卑感。如果你用了“笨蛋”“没有用”这类话责备孩子，甚至会让孩子把对你语言的憎恨转移到钢琴上，也就不会再愉快地练琴了。

　　父母想要帮助孩子把琴练好，应尽量控制自己的情绪，将孩子弹不好的原因作客观分析，使孩子接受而信服。父母要切记，过分责备只会让孩子产生反感，或失去自信。4.“赞扬与斥责”要偶尔为之

　　有些父母一看到孩子练琴不够认真或不太用功，就出言责备，上课没弹好，就更要责备，对于整个钢琴学习，都采用训斥式的教导，以至孩子琴练得较好时，也不表扬，怕孩子骄傲，如此一来，内向型的孩子会对父母产生惧怕心理，也对学琴产生负担。外向型的孩子则把你的话当成耳旁风，对学琴产生反感。

　　孩子的这种情形，可以说是父母造成的，然而父母往往不自知而无可奈何的叹息：“我这么苦口婆心的教导他，他怎么还这样？”这种现象完全是父母忽视孩子的微妙心理所致。

　　同样的，和责备相反的赞扬也不能过于频繁，否则你的赞扬也将越来越“廉价”，“刺激”越来越弱，无法获得预期的效果。换句话说无论是赞扬还是责备都是为了促进孩子学习，因此，使用过分就会毫无效果。所以不管是赞扬还是责备，最重要的是恰到好处。

　　例如：孩子这一段时间练琴一直都不认真，就要在适当时候予以“责备”，当孩子比以前做得好了，也不要立刻大加“赞扬”，而应观察一段时间，看孩子的表现是否继续维持，再决定是否该“赞扬”。

　　三、创造良好弹奏气氛

　　事实证明，经常搞点“花样”，可以大大提高孩子的练琴兴趣，调动他的积极性。1.给孩子设计一个属于他的“音乐厅”

　　练琴环境的好坏会对孩子的练琴质量产生一定的影响。良好的练琴环境应该是安静、明亮、整洁的。在那里，孩子的学习应该不受他人谈话或电视机声音的干扰，使其能够精神饱满、注意力集中。在保证上述条件基础上，还应该让环境具有一定的美感，让孩子心情轻松、愉快。不妨在屋子里面摆放一些孩子喜欢的东西，如大布娃娃、小毛毛熊、漂亮玩具等。在墙上也可以设计一下，比如挂一幅儿童粉贴画或风景挂历，让孩子喜欢这个环境。让他走进这个练琴房间便会感到轻松和亲切，仿佛是他的“音乐厅”一样，进而增强练琴效果。需要注意的是房间不能过于杂乱，那样会分散他的注意力；也不能过于刻板、严肃，只有一架钢琴和一个琴凳，那样会使孩子感到跟钢琴一样的孤独。

　　2.喜欢的乐曲留到最后练

　　我常听到家长说孩子在练琴时，先练、多练自己认为好听的曲子，依次排列，把《哈农》排在最后，原因是《哈农》最不好听。为了让孩子练琴时能“坐住”，偶尔让他自己安排一下练习所弹的乐曲顺序还是可以的。但如果每次都是先练喜欢听的曲子，则要改一下这种习惯了。

　　因为爱弹的乐曲容易使孩子在练习时情绪高涨，而刚开始练琴兴趣也要比后来浓一些，这样先练的曲子效果自然好些，而后练的曲子越来越没兴趣弹，而且也感到疲劳，效果自然不如前面，长此以往孩子就会出现“偏科”现象。

　　如果把不喜欢的乐曲放在前面练，把喜欢的乐曲留在最后，心里总是想着练完这课就可以弹比这“好听的”曲子了，这样从始至终都能保证练琴时的兴趣和质量。而且在最喜爱的乐曲练到情绪最高涨时，就结束练琴，这样会使孩子愿意下次再练，可继续保持他的练琴兴趣。

　　3.经常给我们的“钢琴家”举办“演奏会”

　　艰苦的劳动，渴望被评价、被肯定，不想当钢琴家的孩子也希望自己能够被欣赏。现在的孩子弹琴大多数是只给家人和老师听，在家是练琴，到老师那儿是上课，很难体验到钢琴演奏给大家和自己带来的快乐。